Tìm nhân vật và chủ đề trong phim tài liệu
Nhiếp ảnh gia Evgeniy Maloletka tìm đường vượt qua hậu quả của cuộc tấn công của Nga ở Mariupol, Ukraine, ngày 24 tháng 2 năm 2022
Ảnh AP/Mstyslav Chernov
“Vì vậy, cách tôi làm việc hơi khác so với bình thường, hãy nói như một bộ phim tài liệu cổ điển.
Những gì tôi làm — một phần vì một trong những công việc chính của tôi là với tư cách là một nhà báo, một nhà báo về xung đột, nhưng không chỉ. Tôi cũng là một nhà văn và tiểu thuyết gia. Nhưng tôi vẫn tiếp tục đưa tin và tôi tiếp tục chụp những tin tức và câu chuyện tức thời và gần như được xuất bản ngay lập tức. Nói như vậy, tôi luôn tìm kiếm những (câu chuyện) lớn hơn. Và tôi nghĩ đó thực sự là cách tốt nhất cho phim tài liệu, đặc biệt là phim tài liệu về chiến tranh, nhưng không chỉ đối với phim tài liệu mang phong cách công nghệ cao, bạn không thể lên kế hoạch trước cho chúng. Bạn không thể ở một quốc gia và sau đó nghĩ về việc, được rồi, hãy làm điều gì đó về điều đó.
Đầu tiên bạn đi và sau đó bạn bắt đầu chụp. Bạn nhìn xung quanh và đó là lúc bạn tìm thấy câu chuyện của mình.
(Cuộc xâm lược) Mariupol là một sự kiện lịch sử. Đó là điều quan trọng đối với tôi với tư cách là một công dân, vì vậy nó mang tính cá nhân. Đó là điều quan trọng đối với tôi với tư cách là một nhà báo vì nó cần được báo cáo và thông báo ngay lập tức cho thế giới. Và điều đó thật độc đáo bởi vì chúng tôi là những người duy nhất đến đó để báo cáo từ thành phố.
Đồng thời, sau vụ đánh bom bệnh viện phụ sản, sau sự kiện mang tính biểu tượng, sự kiện bi thảm đã xảy ra, tôi thấy rõ rằng đây không chỉ là câu chuyện thời sự. Đây là một câu chuyện cần được kể ở quy mô lớn và nó phải được tiếp cận từ một góc nhìn hơi khác. Và đó là lúc tôi không chỉ tập trung vào việc quay tin tức mà còn đảm bảo rằng tôi có mọi thứ cho bộ phim.
Nhưng một lần nữa, mối quan tâm chính lúc đó chỉ là sống sót, thành thật mà nói, có pin, đủ thẻ, ổ cứng. Vì vậy, nó giống như một vấn đề thực tế, chức năng cần được giải quyết trước khi bắt đầu.
Nhưng vâng, tôi đã nghĩ, được thôi, nếu đây được trở thành một bộ phim, nếu tôi định biến nó thành một bộ phim sống động thì nhân vật của tôi là ai? Tôi sẽ kể câu chuyện đó như thế nào? Vào thời điểm đó, Vladimir, một sĩ quan, một sĩ quan cảnh sát, đã xuất hiện, và tôi nhớ một cảm giác khá buồn cười rằng anh ấy có thể trở thành một nhân vật.
Nhưng một lần nữa, bởi vì tôi đã không nhìn nó từ một góc độ rộng hơn trong sự hỗn loạn đang diễn ra xung quanh chúng ta, việc có một người, như tôi nói, một nhân vật ổn định, mọi thứ đều xoay quanh, đó thực sự là một điều tốt cho bộ phim.
Tôi nghĩ rằng ý tưởng chính về cấu trúc tường thuật của bộ phim và sau đó là sự phát triển của câu chuyện đã được hình thành khi chúng tôi thực sự rời khỏi thành phố.”
“Chủ đề quyết định phong cách. Phong cách quyết định bộ sản phẩm.”
Một vụ nổ được nhìn thấy tại một tòa nhà chung cư sau khi xe tăng của quân đội Nga bắn cháy ở Mariupol, Ukraine, ngày 11 tháng 3 năm 2022
Ảnh AP/Mstyslav Chernov
“Chúng tôi biết đó là câu chuyện về Mariupol, phải không? Vậy nó sẽ được kể như thế nào? Chúng tôi vẫn chưa biết. Chúng tôi biết nó nói về thành phố và về cư dân của nó. Chúng tôi biết trọng tâm của mình, điều này thực sự quan trọng khi bạn ‘ đang chụp lại.
Với tư cách là một DP có kinh nghiệm, một người quay phim có kinh nghiệm, một người kể chuyện, tôi bước vào phòng hoặc bước vào một tình huống và ít nhiều bắt đầu chỉnh sửa trong đầu. (Trong khi chụp), bạn cần có phạm vi bao phủ—toàn cảnh, cận cảnh. Những gì tôi có như một bộ công cụ dành cho game bắn súng, tôi sẽ giải thích sau, được xây dựng cho mục đích đó, để xây dựng một phạm vi bao quát hiện trường nhanh chóng.
Nói như vậy, nhưng nếu bạn đang thực hiện một dự án lớn hơn, bạn phải biết trọng tâm hoặc chủ đề của mình là gì. Và một trong những chủ đề quan trọng của bộ phim là tác động của chiến tranh đối với dân thường. Vì vậy, giả sử khi bạn ở một thành phố như vậy, có rất nhiều thứ bạn có thể chụp. Bạn có thể tập trung vào lính cứu hỏa hoặc bạn có thể tập trung vào binh lính, bạn có thể tập trung vào dân thường. Có nhiều cách để kể cùng một câu chuyện, nhưng khi bạn có một tiêu điểm cụ thể thì việc quay cảnh này sẽ dễ dàng hơn hoặc khi bạn đang quay, khi bạn đã lắp ráp bộ phim sau này.
Trong mỗi bước phát triển phim, bạn phải có trọng tâm hoặc chủ đề trong đầu. Tôi nói tập trung vì đó là điều chỉ diễn ra một chút trước khi chủ đề xuất hiện. Bạn đã có trọng tâm, nhưng bạn chưa thực sự có chủ đề. Hãy tìm ra nó.
Một trong những chủ đề của bộ phim – báo chí và tác động của nó, hoặc thiếu tác động và tin tức giả – xuất hiện sau đó trong quá trình hậu sản xuất, trong quá trình biên tập. Không phải lúc nào bạn cũng thấy điều đó ngay lập tức.
Và tất nhiên, bộ đồ nghề của bạn phải phù hợp với phong cách quay phim và phong cách câu chuyện bạn thực hiện. Và phong cách kể chuyện của tôi là một kiểu nhập vai rất thô sơ, phong cách kể chuyện bằng hình ảnh — khiến khán giả nhập vai nhất có thể. Và để làm được điều đó, tôi có một bộ dụng cụ nhỏ, một máy ảnh Mirrorless Sony, một mic ngắn, một vài chiếc kẹp trên mic nữa, rất đơn giản.
Và về cơ bản, tất cả đều do tôi quay và đều do tôi viết kịch bản và đạo diễn. Rất nhiều sự giúp đỡ đến từ nhà sản xuất hiện trường, nhưng đó là một điều xa xỉ. Tôi có được sự sang trọng của một nhà sản xuất hiện trường vì nó không chỉ là bắn súng.
Tất nhiên, bạn cũng cần nói chuyện với mọi người, bạn cần giữ liên lạc với họ. Bạn phải đảm bảo rằng bạn đang xử lý một cách tế nhị tình huống khi mọi người đang ở trong tình trạng dễ bị tổn thương nhất. Vì vậy, có rất nhiều tương tác giữa con người với nhau diễn ra cùng một lúc và nhiều hơn những gì xảy ra trong một loại phim tài liệu thông thường. Bạn đang ở trên mặt đất, và khi bạn không có thời gian, điều quan trọng là bạn phải có ai đó hỗ trợ bạn và tạo ra sự kết nối đó cũng như đảm bảo rằng bạn không bỏ chạy.
Vì vậy, giả sử phong cách quyết định chủ đề quyết định phong cách. Phong cách quyết định bộ sản phẩm.”
Tìm ống kính phù hợp để có phạm vi phủ sóng nhanh chóng
Nhân viên cấp cứu và cảnh sát Ukraine sơ tán người phụ nữ mang thai bị thương Iryna Kalinina, 32 tuổi, khỏi một bệnh viện phụ sản bị hư hại do cuộc không kích của Nga ở Mariupol, Ukraine, ngày 9 tháng 3 năm 2022
Ảnh AP/Mstyslav Chernov
“Tôi thường làm việc với hai ống kính, đôi khi là ba, nhưng một lần nữa, tùy thuộc vào dự án tôi đang thực hiện. Nhưng đặc biệt với dự án này, tôi chủ yếu sử dụng hai ống kính.
Tôi sử dụng ống kính Sony 24-240mm, ống kính này mang lại cho tôi (các tùy chọn) ngay cả trong môi trường khắc nghiệt nhất, để đảm bảo tôi có đủ cảnh quay và cận cảnh mà không cần di chuyển nhiều vào bên trong khung cảnh và ảnh hưởng đến những người đang gặp nạn hoặc những người đang làm việc .Bạn không muốn đi theo con đường của các bác sĩ hay bạn không muốn đi theo con đường của những người lính.
Vì vậy, bạn phải có giải pháp kỹ thuật để có thể phóng to nhưng đồng thời cũng phải thiết lập được khung cảnh này.
Ống kính thứ hai mà tôi đang sử dụng là Voigtländer 40mm 1.2 dành cho những môi trường tối khó khăn nhất. (Ví dụ) tầng hầm hoặc đôi khi bạn làm việc không có ánh sáng, không có bất cứ thứ gì.
Và một lần nữa, tôi sẽ chọn bộ phim tự nhiên nhất có thể, hình ảnh tự nhiên. Vì vậy tôi không thích sử dụng đèn bên ngoài. Tôi không muốn thêm bất kỳ cảm giác giả tạo nào vào hình ảnh.”
Làm việc với một biên tập viên ở giữa chiến tranh
“Đó là phần khó khăn vì bạn muốn khán giả cảm nhận được nó sẽ diễn ra như thế nào ở đó. Bạn muốn khiến họ đắm chìm vào trải nghiệm này. Nhưng đồng thời, bạn không thể chỉ bỏ các cảnh quay, dù nó quan trọng đến đâu, trên khán giả và mong đợi rằng họ sẽ tương tác trong 90 phút nếu không họ sẽ hiểu được câu chuyện. Nó vẫn phải tuân theo các quy tắc điện ảnh. Nó vẫn phải như vậy, câu chuyện vẫn phải có mạch tự sự.
Việc chỉnh sửa phải có nhịp độ và chủ đề phải được thiết lập và khẳng định lại. Và nếu bạn sử dụng âm nhạc, vì bản chất của cảnh quay, bản chất của những gì đang diễn ra trước mắt chúng ta khá rời rạc. Vì vậy, bạn phải đảm bảo rằng mọi thứ đều được kết nối và đón nhận như một. Và âm nhạc giúp ích trong việc đó, phải không? Vì vậy, bạn phải xây dựng những mô típ muộn màng để giúp khán giả liên tưởng những cảnh hoặc cảm xúc nhất định nào đó với những cảnh sau trong phim. Tất cả những điều đó phải được thực hiện.
Vì vậy, đây là hai nỗ lực cạnh tranh ở đây. Một là làm một bộ phim mang tính tự nhiên nhất có thể về trải nghiệm. Đồng thời, hãy chắc chắn rằng nghề ở đó. Vì vậy, bạn phải che giấu – không phải che giấu, nhưng bạn không ép buộc sự hiện diện của quá trình sản xuất thủ công này lên trên đầu phim. Giả sử bạn chỉ cần giữ nó theo những gì đang diễn ra trên màn hình.
Đúng. Vì vậy, rất nhiều thứ, rất nhiều cảnh quay và những gì bạn thấy trong phim đã được chỉnh sửa khi tôi ở Mariupol. Và nó thực sự là một tài liệu tham khảo hay về Michelle Mizner, một biên tập viên tuyệt vời đã làm việc với tôi trong bộ phim này.
Khi chúng tôi bắt đầu làm việc, cô ấy đã có sẵn những ví dụ về kiểu chỉnh sửa mà tôi thấy đối với một số cảnh đã được xuất bản. Vào thời điểm đó, khoảng 40 phút những gì tôi quay đã được xuất bản và tôi có khoảng 30 giờ, con số này không nhiều. Nó thực sự là khá ít, đây là một thử thách riêng biệt, bởi vì nó có nghĩa là bạn không có nhiều điều để kể một câu chuyện. Bạn phải sáng tạo.
Vì vậy, một số cảnh đã được chỉnh sửa trước và chúng tôi đã mở rộng chúng. Và chúng đã được chỉnh sửa trước trong điều kiện tồi tệ nhất có thể. Bạn chụp rồi lái xe, hoặc bạn chạy đến một nơi có ít kết nối và có rất ít thời gian để chỉnh sửa. Vì vậy, về cơ bản bạn đang trốn tránh bom. Bạn ngồi dưới gầm cầu thang hoặc có nơi ẩn náu dưới tầng hầm. Bạn đang chuyển tất cả cảnh quay từ thẻ. Bạn đang chỉnh sửa, đồng thời bạn đang kết nối và cố gắng nói chuyện với các biên tập viên của mình về những gì đang diễn ra mà không có tin tức nào khác. Bạn đang mô tả những gì bạn đã thấy và đồng thời bạn đang chỉnh sửa.
Vì vậy, đó là một quá trình rất căng thẳng, nhưng đó không phải là điều tôi chưa từng làm trước đây. Vì vậy, đối với tôi, điều này dễ thực hiện hơn một chút so với nhiều nhà làm phim khác vì tôi đã trải qua điều này trong nhiều năm.”
Một góc nhìn hẹp là chìa khóa của câu chuyện
Người dân trú ẩn trong một nhà hát dành cho giới trẻ ở Mariupol, Ukraine, ngày 6 tháng 3 năm 2022
Ảnh AP/Mstyslav Chernov
“Ban đầu, khi chúng tôi bắt đầu chỉnh sửa cảnh quay, khi chúng tôi bắt đầu tìm cách kể câu chuyện bằng các công cụ kể chuyện khác nhau, chúng tôi đã ghi lại rất nhiều cuộc phỏng vấn về những người sống sót mà bạn thấy trong phim và những người có thể rời khỏi thành phố. .
Vì vậy, họ chia sẻ kinh nghiệm của họ với chúng tôi và chúng tôi mong đợi rằng chúng tôi sẽ xen kẽ những cuộc phỏng vấn này, những cuộc phỏng vấn rất xúc động, tuyệt vời với những thước phim mà tôi đã có. Và bằng cách nào đó điều đó đã không hiệu quả.
Chúng tôi đã thử và nó không hoạt động. Và chúng tôi đã nghĩ về điều đó một lúc, tại sao nó không hoạt động, và nó không hoạt động vì bạn đã rời thành phố vì việc này. Với tư cách là một người xem, với tư cách là một khán giả, nếu bạn nhìn vào điều đó, bạn sẽ giải tỏa căng thẳng và đi nơi khác rồi quay lại (đến Mariupol) và đó chính xác là điều chúng tôi không muốn làm.
Chúng tôi muốn tăng thêm sự căng thẳng, chúng tôi muốn khiến khán giả đắm chìm. Vì vậy, chúng tôi quyết định thu hẹp trọng tâm xuống chỉ còn 20 ngày tôi ở thành phố. Vì vậy chúng tôi đã không sử dụng những cuộc phỏng vấn đó cho bộ phim này.
Ngoài ra, tôi còn mong muốn – một mong muốn của báo chí – đưa vào một câu chuyện trước về Mariupol, điều gì đã xảy ra với Mariupol trước đó? Làm thế nào mà nó lại trở thành một con số khổng lồ… Nó đã là một mục tiêu lớn đối với Nga rồi.
Và tôi cũng muốn kể đến những gì đã xảy ra với rạp hát bị đánh bom sau khi chúng tôi rời đi, và gần 500 người đã chết trong vụ đánh bom đó. Và sau đó là đoạn phim đáng kinh ngạc được quay từ Mariupol trước khi thành phố sụp đổ, về cảnh Nga ném bom nhà máy Azovstal (công trình sắt thép).
Vì vậy, tất cả những hình ảnh đó đều quan trọng, nhưng chúng không phải là những gì tôi nhìn thấy và vì vậy chúng tôi quyết định hạn chế (tiêu điểm).
Đây là một ví dụ khác. Ở một trong những đoạn cắt đầu tiên, chúng tôi đã lưu trữ những cảnh quay về những người lính Nga đi qua thành phố và chiếm lấy thành phố. Đó là sự khởi đầu của màn thứ ba khi chúng tôi trốn khỏi bệnh viện. Và một lần nữa, chúng tôi quyết định không sử dụng nó vì nó không giống như những gì tôi thấy.
Vì vậy, hãy thu hẹp tầm nhìn. Đó là lời khuyên của tôi dành cho các nhà làm phim. Chúng ta được bao quanh bởi rất nhiều tin tức, bởi rất nhiều loại thông tin khác nhau đến với chúng ta từ các phương tiện khác nhau và khán giả của chúng ta hiện đã có trình độ học vấn khá cao. Với tất cả những ồn ào đang diễn ra xung quanh chúng ta, việc một bộ phim có một góc nhìn rất hẹp mới thực sự có tác dụng với khán giả.”
Đồng hồ 20 ngày ở Mariupol đầy đủ đây.
