Khám phá Ghana, với nghệ thuật đương đại làm hướng dẫn

Vào cuối năm 2022, tôi được mời đến Ghana cùng một người bạn để nghiên cứu tác phẩm của nghệ sĩ người Ghana Ibrahim Mahama, người lần đầu tiên gây chú ý tại Venice Biennale lần thứ 56 vào năm 2015. Chúng tôi đến Ghana để tìm hiểu về bối cảnh công việc của anh ấy và cũng để hiểu bối cảnh nghệ thuật đương đại mới nổi trong nước.

Trong vài thập kỷ qua, thế giới nghệ thuật đã mở rộng ra ngoài Châu Âu và Bắc Mỹ để tạo ra một thị trường toàn cầu hóa hơn. Trong những năm gần đây, các nghệ sĩ như ông Mahama, đồng hương Ghana El Anatsui và Amoako Boafo đã trở nên nổi tiếng. Chúng tôi muốn tìm hiểu xem sự chú ý đó đã ảnh hưởng như thế nào đến nghệ thuật đương đại ở Ghana.

Chúng tôi dự định dành phần lớn thời gian ở Accra, thủ đô và là nơi tập trung hầu hết các phòng trưng bày nổi tiếng của đất nước, sau đó đi về phía bắc, đầu tiên đến Kumasi, quê hương của những bảo tàng danh tiếng của đất nước. Khoa Nghệ thuật tại Đại học Khoa học và Công nghệ Kwame Nkrumah (KNUST) và trụ sở cũ của Vương quốc Ashanti, thậm chí còn xa hơn về phía bắc, đến Tamale, nơi ông Mahama đã mở một số địa điểm cho nghệ thuật đương đại.

Ngôi nhà thân quen của chúng tôi ở Accra là nơi Khách sạn thành phố Accra, mà chúng tôi chọn vì nó có hồ bơi, nằm trong ngân sách của chúng tôi và nằm ở trung tâm. Tuy nhiên, chúng tôi sớm biết rằng ở Accra, “nằm ở trung tâm” không thực sự tồn tại. Việc định hướng không hẳn là dễ dàng – hoặc thậm chí là có thể. Phương tiện giao thông công cộng không tồn tại và chúng tôi không thể biết được đầu đuôi của những chiếc xe buýt nhỏ tốc độ cao thuộc sở hữu tư nhân được gọi là tro tros (chúng tôi được thông báo rằng Accrans “chỉ biết” họ sẽ đi đâu). Vì hầu hết các ngày đều có nhiệt độ trên 90 độ nên Uber và taxi là những lựa chọn tốt nhất để chúng tôi di chuyển.

Buổi sáng ngày đầu tiên, chúng tôi lái xe đến Hãy nhớ đến Quỹmột tổ chức nhỏ được biết đến với các cuộc triển lãm tác phẩm của các nghệ sĩ Ghana. Chiếc taxi thả chúng tôi trước một cánh cổng dài mở ra những tòa nhà bê tông thấp treo cờ Asafo, lá cờ trung đoàn đầy màu sắc của người Fante, một dân tộc Ghana. Nó có mùi của nhiệt và cây xanh. Triển lãm “Giống như ký ức về đêm” trưng bày tác phẩm của Sika Amakye, một nghệ sĩ trẻ người Ghana, người sử dụng truyền thống kết cườm truyền thống được truyền lại theo chế độ mẫu hệ. Các tác phẩm điêu khắc của cô, bao gồm những tấm rèm bằng hạt màu sắc rực rỡ và các chi tiết được chế tạo, được bố trí một cách hùng hồn khắp tòa nhà Brutalist.

Từ Nubuku chúng tôi đã đi đến Khu lưu trú nghệ sĩ Noldor, nơi tổ chức một số nghệ sĩ cùng một lúc. Tòa nhà Noldor rất ấn tượng và có các triển lãm cũng như không gian studio năng động, nơi các nghệ sĩ hào phóng cho phép chúng tôi gián đoạn công việc của họ và trò chuyện về nghệ thuật.

Chúng tôi kết thúc ngày của mình lúc Trung tâm Deanphòng trưng bày nhiếp ảnh đầu tiên của đất nước, nơi trưng bày triển lãm về sự giải phóng của Ghana khỏi người Anh năm 1957. Những bức ảnh đen trắng của những nhân vật chủ chốt của cuộc cách mạng, bao gồm cả nhà lãnh đạo dân tộc chủ nghĩa Ghana và sau này là tổng thống Kwame Nkrumah, xếp dọc các bức tường cùng với hình ảnh các học sinh, binh lính và các tờ báo lưu trữ đang mỉm cười. Không gian nhỏ nhưng yên tĩnh, tạo không gian cho những bức ảnh lịch sử được thở.

Đối với hai người ăn chay, đồ ăn Ghana không phải là món dễ ăn nhất. Sau khi ăn trái cây và sữa chua vào bữa sáng, bữa trưa có thể hơi khó chịu. Một số ngày chúng tôi đã kết thúc tốt đẹp tại Cuộc sống và cà phêmột chuỗi châu Phi; những người khác, chúng tôi đã đi đến Café Tím ở Osu, một khu phố sang trọng ở phía đông khách sạn của chúng tôi. Để tìm kiếm những món ăn đáng tin cậy, chúng tôi đã ăn nhiều bữa tối tại Nhà hàng Ethiopia Abyssinia, PomonaQuán rượu 22tất cả đều ở Labone, trung tâm cuộc sống của người nước ngoài ở Accra.

Những ngày khác được dành cho quá khứ của Accra, dành thời gian ở Jamestown, trung tâm lịch sử của thành phố, leo lên Cổng Sao Đen, một tượng đài do Nkrumah ủy quyền để đánh dấu nền độc lập của Ghana cùng với hướng dẫn viên của chúng tôi, Salia Amara của Du lịch Yenko Ghana. Ngoài ra còn có các chợ thực phẩm để tham quan, cũng như WEB DuBois Trung tâm Văn hóa Liên Phibảo tàng Quốc giavà hồ bơi của khách sạn để thư giãn.

Ông Amara cũng đưa chúng tôi đến Cửa hàng mộc Erico để chiêm ngưỡng abeduu adekai, hay hộp tục ngữ, những chiếc quan tài thủ công tuyệt đẹp được thiết kế để phản ánh sở thích của người đã khuất. Chúng tôi nhìn thấy những con cá màu hồng, những chiếc máy bay lấp lánh và những quả ớt. Đang được ủy quyền là một chiếc taxi cho một người dân New York, người ban đầu đã đặt mua một chiếc quan tài có hình dạng của Bảo tàng Guggenheim, nơi mà tất cả chúng tôi đều đồng ý rằng không phải là nơi yên nghỉ vĩnh cửu đặc biệt thoải mái. Người thợ làm quan tài Eric Kpakpo Adotey đã hướng dẫn chúng tôi về quy trình và chiêu đãi chúng tôi bằng những câu chuyện thời học việc của anh ấy. Đây là tác phẩm nghệ thuật có cảm giác bắt nguồn từ đất nước ngay cả khi nó được bán ra nước ngoài.

Vào một buổi chiều thứ Ba, chuyến bay 108 của Africa World Airlines đã hạ cánh kịp thời tại sân bay nhỏ sạch sẽ của Kumasi. Chỉ có một bàn làm thủ tục và khu vực lấy hành lý là một đường ray dài 8 foot.

Chúng tôi đã bay đến Kumasi để thăm Khoa Hội họa và Điêu khắc tại KNUST, một khuôn viên rộng lớn ở phía tây thành phố và có lẽ là trường đại học xanh nhất mà tôi từng thấy. Bộ phận này đóng vai trò là trung tâm blaxTARLINESmột nền tảng dành cho các nghệ sĩ, người quản lý và giáo viên, những người đã cùng nhau định hình lại một cách triệt để cách giảng dạy, hình dung và hình thành nghệ thuật tại KNUST – và do đó ở Ghana rộng lớn hơn.

Cái tên này gợi nhớ đến Marcus Garvey, nhà hoạt động và lãnh đạo chính trị, người đã giúp thành lập tổ chức hoạt động xuyên châu Phi, Hiệp hội Cải thiện Người da đen Toàn cầu & Cộng đồng Châu Phi. Là một phần của tổ chức, Garvey đã thành lập công ty vận chuyển Black Star Line tồn tại trong thời gian ngắn.

Kumasi có thể là thành phố lớn thứ hai của Ghana nhưng có rất ít cơ sở hạ tầng du lịch. Một người lái xe từ khách sạn đón chúng tôi ở sân bay và chúng tôi tăng tốc tới sân bay. Đậu Vàngđến khu phức hợp khách sạn và khu vườn nhiệt đới. Chúng tôi rất vui khi thấy rằng phòng đôi mà chúng tôi đã đặt có phòng khách và nhân viên là một trong những người tốt nhất mà chúng tôi gặp ở Ghana. Do yêu cầu về chế độ ăn uống và thời tiết nắng nóng, chúng tôi ăn hầu hết các bữa ăn tại khách sạn và mọi người đều đảm bảo rằng chúng tôi được ăn uống đầy đủ. Tại Golden Bean, chúng tôi được giới thiệu món kelewele, một món chuối chiên cay ăn kèm đậu phộng, một sự kết hợp thơm ngon giữa ngọt và cay.

Dưới sự lãnh đạo của Prof. kari’kachä seid’ouKNUST đã trở thành khoa nghệ thuật nổi tiếng của đất nước với hơn 500 sinh viên. Chương trình giảng dạy khuyến khích học sinh tìm địa điểm của riêng mình trong và xung quanh Kumasi, có thể là lò mổ hoặc cửa hàng sửa chữa ô tô, để nghệ thuật của họ trở thành một phần của thành phố.

Triển lãm là hoạt động tự phát, được công bố trên mạng xã hội, trang web của bộtài khoản Instagram của blaxTARLINEmặc dù việc đến thăm các xưởng vẽ của sinh viên có cảm giác hơi giống một cuộc triển lãm. Chúng tôi đã thấy các tác phẩm điêu khắc bằng vỏ cây nghiền thành bột của Piloya Irene, rèm sơn của Dennis Addo và hàng dệt của Gideon Hanyame được dệt từ lưới lọc nước. Mọi người ra vào studio của nhau trò chuyện và giúp đỡ trình diễn tác phẩm ở nhiều giai đoạn hoàn thiện khác nhau.

Không muốn chúng ta quên lịch sử văn hóa phong phú của Kumasi – nơi từng là thủ đô của đế chế Ashanti từ thế kỷ 17 – Kwaku Boafo Kissiedu, giảng viên cao cấp tại KNUST, đã đưa chúng tôi đến thăm các thợ dệt Kente ở thị trấn Bonwire gần đó. Những loại vải này trước đây được hoàng gia mặc nhưng hiện được sử dụng để đánh dấu các lễ kỷ niệm và các dịp đặc biệt; mỗi mẫu có một ý nghĩa khác nhau. Những người đàn ông làm việc trên khung dệt với tốc độ gần như không thể hiểu được, và từ các tòa nhà ở Bonwire treo những tấm vải dệt có màu sắc vạn hoa.

Dù là nơi sinh sống của hơn 300.000 người nhưng Tamale lại có cảm giác nhỏ bé, xa xôi hơn. Khí hậu nhiệt đới, con đường tươi tốt từ sân bay rải rác những túp lều tròn bằng bùn xen kẽ giữa những ngôi nhà và cánh đồng chăn thả gia súc. Có rất ít lựa chọn về khách sạn và chúng tôi vẫn ở Nhà nghỉ Afrika nhỏđã được các thành viên trong studio của ông Mahama giới thiệu cho chúng tôi. Nhà trọ nhỏ do gia đình quản lý rất vui vẻ, với hầu hết khách đến thăm Tamale để thực hiện các dự án nghiên cứu. Các phòng đều còn trống và nguyên sơ, mặc dù nệm rất cứng nên chúng tôi đã kiểm tra xem chúng có thực sự là ván gỗ hay không.

Ông Mahama, người nổi tiếng với những tác phẩm sắp đặt hoành tráng thường sử dụng đồ vật bỏ đi, chính là lý do khiến Tamale hiện có một giới nghệ thuật: Trong vài năm qua, ông đã tài trợ cho việc xây dựng Trung tâm nghệ thuật đương đại Savannahmột trung tâm nghiên cứu và không gian dự án; sự mở rộng đáng kinh ngạc của studio của anh ấy được gọi là Đất sét đỏ; Và Nkrumah Voliniđược đặt trong một hầm chứa ngũ cốc không còn tồn tại và đang chờ cải tạo, sẽ đóng vai trò như một phần mở rộng của SCCA.

Tiết kiệm cho chiếc xe chúng tôi lấy từ sân bay, thời gian còn lại chúng tôi nhảy tuks tuks, mà người Ghana gọi là màu vàng, để đi vòng quanh Tamale. Trước tiên, chúng tôi chuyển sang SCCA, một không gian rộng mở, cao vút. Mặc dù đang giữa các cuộc triển lãm nhưng cánh cửa vẫn mở và chúng tôi được mời vào trong để nhìn xung quanh tòa nhà và xem tác phẩm sắp lắp đặt sắp tới. Có một chương trình triển lãm và sự kiện luân phiên, và mỗi năm đều có một buổi hồi tưởng của một nghệ sĩ người Ghana.

SCCA có thể giống với những phòng trưng bày có tường trắng, trống trải ở New York hay London, nhưng Selom Kudjie, giám đốc, đảm bảo với chúng tôi rằng nó không hề sao chép mô hình phòng trưng bày phương Tây. Ông nói: “Cơ sở của những gì chúng tôi làm là giáo dục nghệ thuật, nhưng không chỉ dành cho nghệ thuật”. “Chúng tôi muốn các nghệ sĩ phải dũng cảm vì nghệ thuật không phải là một hòn đảo.”

Đỉnh cao của tầm nhìn chống hòn đảo này là Red Clay, studio của ông Mahama, mặc dù mô tả đó quá ngắn gọn. Khu phức hợp có các không gian bằng gạch thể hiện một số tác phẩm sắp đặt nổi tiếng nhất của ông Mahama, bao gồm “Một hạt lúa mì”, trong đó có hàng trăm cáng y tế thẳng đứng dựa vào tường phòng trưng bày. Thay vì dùng dây vải giữa các cột, họ sử dụng vật liệu có nguồn gốc từ các lò hun khói cá ở Tây Phi. Gần đó là “Nkansa không định hướng được,” một cấu trúc khổng lồ được xây dựng từ những chiếc hộp dùng để đựng dụng cụ đánh bóng và sửa giày mà ông Mahama đã tạo ra cùng với những người lao động nhập cư.

Ngoài ra còn có chương trình triển lãm luân phiên; rạp chiếu phim dùng để biểu diễn múa, họp cộng đồng và lễ tốt nghiệp; và một loạt toa xe lửa và máy bay không ngừng hoạt động, một số được chuyển thành lớp học. Bản thân những chiếc máy bay cũng là một điểm thu hút, đóng vai trò làm nền cho các buổi chụp hình trên Instagram và thu hút mọi người đến với Red Clay, những người có thể chưa ghé thăm. Mọi thứ đều miễn phí và được tiếp thị bằng lời nói.

Các tổ chức khác đang bắt đầu mọc lên, đáng chú ý là, Studio Nuku ở trung tâm thành phố. Tòa nhà trước đây là nhà máy in báo và bên trong hội trường dài là nơi trưng bày triển lãm “Hồi tưởng: Cuộc sống miền Bắc Ghana”. Video và nhiếp ảnh của các nghệ sĩ quốc tế tràn ngập không gian công nghiệp, cùng nhau trình bày bức chân dung của khu vực, xem xét việc sản xuất bơ hạt mỡ, nghi lễ Dagomba và tầng lớp trung lưu của Tamale, cùng các chủ đề khác.

Một phần sức hấp dẫn của SCCA, Red Clay và Nuku Studio là sự gắn bó sâu sắc của họ với Ghana. Ông Kudjie và ông Mahama, giống như các giảng viên tại KNUST, muốn những người bên ngoài thế giới nghệ thuật tham gia vào việc phát triển các tổ chức này và họ cố gắng đưa cộng đồng địa phương vào kế hoạch của mình nhiều nhất có thể. Ông Kudjie giải thích, mục đích không phải là cạnh tranh với thế giới nghệ thuật toàn cầu mà là để “xây dựng một lịch sử nghệ thuật nhất định tại địa phương”. Và đó là cảm nhận của những không gian nghệ thuật thành công nhất ở Ghana. Quy trình là một phần không thể thiếu trong công việc và chương trình không được xác định bởi chương trình nghị sự của phương Tây.

Chúng tôi dành hơn hai giờ lang thang quanh Red Clay, điều tra máy bay và nói chuyện với ông Kudjie và các nhân viên khác. Cuộc trò chuyện – làm quen với mọi người – và khám phá tình cờ cũng quan trọng như bất kỳ tác phẩm nghệ thuật nào và mọi người ở đó vui vẻ dẫn du khách tham quan xung quanh và trò chuyện về các tác phẩm được xem. Những đứa trẻ mới biết đi bò xung quanh trong bóng tối của các tác phẩm sắp đặt của ông Mahama. Hai người chụp ảnh dưới cánh máy bay.

Red Clay cách trung tâm Tamale một chút lái xe và màu vàng vàng của chúng tôi không muốn phải chờ đợi trong khi chúng tôi khám phá. Bầu trời dày đặc, thiếu không khí trở nên tối tăm khi trời bắt đầu mưa, và chúng tôi lên xe tải của ông Kudjie để về nhà.


Theo dõi Du lịch New York Times TRÊN Instagramđăng ký nhận bản tin Travel Dispatch hàng tuần của chúng tôi để nhận được lời khuyên của chuyên gia về cách đi du lịch thông minh hơn và nguồn cảm hứng cho kỳ nghỉ tiếp theo của bạn. Đang mơ về một nơi nghỉ ngơi trong tương lai hay chỉ là đi du lịch trên ghế bành? Kiểm tra của chúng tôi 52 địa điểm nên đến vào năm 2024.



Source link

Website này sử dụng Akismet để hạn chế spam. Tìm hiểu bình luận của bạn được duyệt như thế nào.

Latest Articles

Mir Ghulam Rasool Nazki – The Poet of Wisdom

Amir Suhail Wani· Education·5 days ago·6 min read works as...

DẤU MỐC

DẤU MỐC bản Bìa cứng ( Hard cover ). Một...

TUẦN THƠ 19: MƠ HOANG

Chúng ta đã có tiêu chuẩn đánh giá một bài thơ: cái mới trong ý tưởng và cái hay trong nhịp điệu; cùng cách làm thơ Tân hình thức Việt, và bây giờ là thời điểm của vận động sáng tác. Thơ Tân hình thức Việt tái định nghĩa, thơ là một hành trình hồi phục người đọc, so với điện ảnh và ca nhạc, đó là tham vọng chẳng có gì phải thất vọng, vì đó là thơ. Nhưng để hồi phục người đọc, phải hồi phục nhịp điệu thơ, và để có nhiều người đọc, phải có nhiều người sáng tác. Chúng tôi mong muốn có những sáng tác mới, áp dụng theo cách làm thơ Tân hình thức Việt, và ngoài việc sáng tác, xin các thân hữu bỏ ít nhiệt tâm vận động thêm người tham gia. Sáng tác xin gửi về cả 2 email: baogiaytanhinhthuc@yahoo.com ~ tanhinhthuc@gmail.com ~ info@thotanhinhthucviet.vn

TUẦN THƠ 27: LẠC NGOÀI ĐÊM

Thứ hai Lạc ngoài đêm Lời nhà thơ Vào đầu cữ đêm Bảy chữ trước Holloween Ân sủng tháng Mười Em Gần hết tháng bảy Một cái khác Ở số 225 đường Woodland Buồng chuối ném qua

The Dutch City Poets Who Memorialize the Lonely Dead

Author: Christine Ro | Dec 24 2016 Any funeral is poignant....

TUẦN THƠ 20: PHIÊN CHỢ ÁNH TRĂNG

Chúng ta đã có tiêu chuẩn đánh giá một bài thơ: cái mới trong ý tưởng và cái hay trong nhịp điệu; cùng cách làm thơ Tân hình thức Việt, và bây giờ là thời điểm của vận động sáng tác. Thơ Tân hình thức Việt tái định nghĩa, thơ là một hành trình hồi phục người đọc, so với điện ảnh và ca nhạc, đó là tham vọng chẳng có gì phải thất vọng, vì đó là thơ. Nhưng để hồi phục người đọc, phải hồi phục nhịp điệu thơ, và để có nhiều người đọc, phải có nhiều người sáng tác. Chúng tôi mong muốn có những sáng tác mới, áp dụng theo cách làm thơ Tân hình thức Việt, và ngoài việc sáng tác, xin các thân hữu bỏ ít nhiệt tâm vận động thêm người tham gia. Sáng tác xin gửi về email: baogiaytanhinhthuc@yahoo.com ~ tanhinhthuc@gmail.com ~ info@thotanhinhthucviet.vn

Related Articles

THƠ DỊCH 2 (ĐỌC NHƯ THƠ TÂN HÌNH THỨC VIỆT)

Tiểu sử: Frank O’ Hara (1926- 1966), là nhà thơ và nhà phê bình nghệ thuật, thuộc trường phái New York. Ông chịu ảnh hưởng của nhà thơ WilliamCarlos Williams, viết bằng ngôn ngữ thường ngày. Năm 1964, ông xuất bản tập thơ "Lunch Poems" (Những Bài Thơ Trong Bữa Ăn Trưa), mỏng, với 37 bài thơ, 70 trang, nhưng là tập thơ được tái bản mỗi năm, và được những nhà phê bình coi như là tập thơ của thế kỷ 21. Thơ ông thường ghi chep những chuyện vụn vặt thường ngày.

Báo Giấy Số 3

Bạn đọc có thể đọc trực tiếp hoặc in ra giấy để đọc, đặt mua sách, báo đóng góp, thơ, tiểu luận xin Gửi về Diễn...

CAN POETRY MATTER?

Dana Gioia Thơ Mỹ hiện nay thuộc về một nhóm văn hóa Không còn là một phần trong dòng chính của đời sống nghệ sĩ và...