Những mầm mống suy đoán cho một điểm biến mất: Cuộc gặp gỡ thời hiện đại ban đầu cho hậu hiện đại của chúng ta

Trong những sự soi sáng kéo dài hàng thế kỷ này, sự khinh thường phụ nữ tràn ngập cùng với các giá trị hiện tại và thịnh hành khác. Nhân vật thời trung cổ nổi tiếng Fortune, trong đôi giày sang trọng và chiếc mũ mới, chế nhạo và sau đó bị đánh đập bởi bà già Nghèo đói, người không còn gì để mất trước vận rủi (Có thể nói Marx đã hình dung lại điều này thông qua tuyên bố của ông rằng giai cấp vô sản hoàn toàn mất nhân tính. từ sự suy thoái của lao động khi hàng hóa trở thành phương tiện để tham gia vào một giai cấp và cộng đồng có thể nảy sinh để bác bỏ chủ nghĩa tư bản). Một người đàn ông trên giường bệnh với lấy một túi tiền do một con quỷ đưa cho, khi một thiên thần mời ánh mắt của anh ta hướng lên trên bảng điều khiển tuyệt vời của Bosch (Lacan đã thế tục hóa tình thế tiến thoái lưỡng nan thông qua câu hỏi tu từ “tiền của bạn hay cuộc sống của bạn?” trong cuộc thảo luận tại Hội thảo XI của anh ấy của sự xa lánh). Văn bản phổ biến thế kỷ 15 Nghệ thuật chết cảnh báo mọi người không nên phân tâm bởi của cải trần thế… trong đó có những người thân yêu. Những mô tả về những điều khó chịu quen thuộc và mang tính gia đình bao gồm hình minh họa về Sự Muốn, Sự Cần thiết, Đau khổ và Đói đang quấy rầy một cặp vợ chồng mới cưới khi người vợ của anh ta đang ngủ ngon lành trên giường bên cạnh.

Đạo đức tài chính xuất hiện xuyên suốt các tác phẩm được trưng bày. Lựa chọn từ bỏ của cải trần tục là điều đáng ngưỡng mộ, nhưng sự nghèo đói không tự nguyện bị coi là đáng ngờ, và những người có nhiều của cải bị mất nó dường như bị nguyền rủa. Bản khắc của Albrecht Dürer Đứa con hoang đàng giữa bầy heo (khoảng năm 1496) mô tả một chàng trai trẻ đang cầu nguyện để được cứu, tại một thời điểm trong câu chuyện khi anh ta suýt tự tử sau khi (như câu chuyện kể) phung phí tài sản thừa kế của mình. Bức tranh kỳ lạ một phần là do góc nhìn gần như tuyến tính, một kỹ thuật gần đây đã làm thay đổi văn hóa thị giác của thời kỳ này ở châu Âu, cũng như giao dịch đường dài, ngân hàng, kế toán sổ cái kép (khi tôi lạc đề). một năm trước trong cột này). Tiền đã hiện thực hóa những giá trị và quan điểm mới.
Tôi sẽ tới Florence, Ý ở đây để đề cập đến bức bích họa nổi tiếng của Masaccio ở Nhà nguyện Brancacci, Tiền cống nạp (1426) minh họa cho sự xuất hiện đồng thời của các cấu trúc hình ảnh, tài chính, chính trị và đạo đức mới. Tác phẩm Nghệ thuật Phục hưng nổi tiếng này phỏng theo Phúc âm Ma-thi-ơ 17:24-27, trong đó Chúa Giê-su bảo Phi-e-rơ chọn một con cá ở biển vì ở đó ông sẽ tìm thấy một đồng xu trong miệng sinh vật đó để trả thuế. Bức bích họa cung cấp nhiều ví dụ về sơ đồ trực quan hóa mới giữa bước đột phá tài chính này: phối cảnh một điểm hội tụ trên đầu của Chúa Kitô, bóng đổ khí quyển mang lại ảo giác về chiều sâu và chiaroscuro mà Masaccio nổi tiếng một cách chính đáng mang lại khối lượng cho cơ thể. Bên cạnh những đổi mới hình thức này, câu chuyện ngụ ngôn huyền ảo còn trình bày một câu chuyện đặc biệt làm dấy lên một chút suy đoán về lý do tại sao Masaccio lại chọn nó. Các tài liệu tham khảo chung bao gồm việc thể hiện sự ủng hộ đối với quyền đánh thuế của Giáo hoàng, vì Vatican đã tăng phần mười vào năm 1423 mà Nhà thờ Florentine mong đợi, mà một nhà buôn lụa như Felice di Michele Brancacci sẽ phải chấp nhận và trả tiền, tất cả đều diễn ra với tư cách là các thương gia. của thành phố đó cần sự ủng hộ hoàn toàn của Giáo hoàng trong cuộc chiến của họ với Milan. Chủ nghĩa hiện thực trong bức bích họa ở nhà nguyện của Masaccio đáp ứng một chính sách thực tế trong ngày, và sự luân chuyển không thể phủ nhận của tiền bạc và việc tạo ra ý nghĩa được thể hiện thông qua những cách nhìn mới về thế giới. Hoặc, vì vậy tôi suy đoán.

Hạt giống tri thức: Thảo dược minh họa thời kỳ đầu hiện đại (xem đến ngày 14 tháng 1 năm 2024), ở tầng trệt của Thư viện Morgan, bất ngờ củng cố tầm quan trọng của chủ nghĩa trọng thương đang trỗi dậy như được thấy trong chương trình khác. Một số tác phẩm giấy da nhường chỗ cho sách in nhờ công nghệ in ấn mang tính cách mạng. Một trang bìa đã được sao chép và chỉnh sửa trên ba loại thảo dược tiếp theo của Đức kể một cách khéo léo về sự chuyển đổi của thời đại (bản quyền chưa tồn tại để hạn chế khả năng bắt chước được kích hoạt nhờ tính dễ in ấn). Hình ảnh từ năm 1485 cho thấy một nhân vật trung tâm đang cầm một cuốn sách, cũng như một học giả mặc áo choàng khác ở bên trái, trong khi người bên phải cầm một cành hoa, với mười nhân vật chen chúc phía sau bộ ba này, tất cả đều nằm trong một khu vườn có hai cái cây ở phía sau. nền và một bãi cỏ đầy hoa dưới chân họ. Hai mặt tiền khác, từ năm 1487 và 1491, thắt chặt không gian và đảo ngược bố cục, nhưng mặt trước từ năm 1486 thể hiện sự khởi đầu hoàn toàn. Nó giảm số lượng nhân vật trung tâm xuống còn năm, đặt họ vào một tiệm thuốc với một người hầu đang pha thuốc tại một chiếc bàn phía sau là các kệ chứa đầy lọ, tất cả đều bị hạn chế bởi một bức tường gạch ở chân nhóm trung tâm nhấn mạnh nội thất của cửa hàng, ngay cả khi cánh cửa mở bên phải hạn chế tầm nhìn ra bên ngoài. Không có cây, ngoại trừ những cây có thể được thu hoạch và bán trong cửa hàng. Một người lao động trong khi những người khác trí tuệ hóa. Hình ảnh mới nói lên một nền văn hóa mới và có thể tôn vinh nó. Thiết kế và bố cục của những hình ảnh này cho thấy sự gia tăng của các điều kiện kinh tế mới và những kỳ vọng về văn hóa.

Được minh họa đẹp mắt Thảo dược sống (được dịch là “Hình ảnh sống động của các loại thảo mộc”) từ năm 1531 cho thấy chủ nghĩa tự nhiên đáng kinh ngạc của một trong những học trò của Dürer, Hans Weiditz the Younger, người có tác phẩm trong văn bản này dường như đã biến hình ảnh thực vật thành kỳ vọng về chủ nghĩa hiện thực, ngay cả khi các khái niệm về độ chính xác như vậy sẽ thay đổi , cũng vậy. Chưa đầy chục năm sau, một loại thảo dược mới xuất hiện với hình minh họa đường nét đơn giản, không bóng, không màu; mặc dù mang ơn Weiditz, nhưng cách thể hiện thậm chí còn “khoa học hoặc khách quan” hơn này đã được hoan nghênh đến mức, lần đầu tiên, chân dung của các nghệ sĩ đã được đưa vào sách in. Chúng tôi ghi nhận trong khoảng thời gian 50 năm này đã có sự thay đổi về giá trị và hành vi. Từ việc trở thành một phần của thiên nhiên trong nghiên cứu của chúng tôi, việc phân tích chuyển sang nội bộ. Giáo dục diễn ra trong lĩnh vực thương mại. Những cách hình dung mới làm thay đổi kỳ vọng về thực tế. Việc buôn bán sách sẽ làm tăng thêm kiến ​​thức về rất nhiều thứ…. Mặc dù như đã được chứng minh ở đây, những loại thảo mộc với những hình ảnh tuyệt vời như vậy đã khiến những bài học không còn phụ thuộc vào việc cá nhân tiếp xúc với cây trong vườn hay mọc hoang. Có lẽ. Tôi suy đoán.
Nếu gốc của suy đoán bắt nguồn từ tiếng Latin có nghĩa là nhìn, nhìn, quan sát, thì cũng đáng để tìm hiểu các ý nghĩa tiếp theo của nó. Sự suy đoán xuất hiện vào thế kỷ 14 nhằm “nghiên cứu sâu sắc về một điều gì đó” theo nguyên tắc không thể bắt chước được. từ điển tiếng Anh Oxfordvà thông qua nhiều cách sử dụng hiếm hoi hoặc lỗi thời, vào thế kỷ thứ 18 đã biến đổi thành “Hành động hoặc thực tiễn mua bán hàng hóa, đất đai, cổ phiếu và cổ phiếu, v.v., nhằm thu lợi nhuận từ sự tăng hoặc giảm giá trị thị trường,” được chứng minh trong một lá thư năm 1774 của Horace Walpole chế giễu mối quan hệ của ai đó với nghệ thuật! “Bên cạnh việc chơi game… điều điên rồ nhất là những bức tranh… Ngài George Colbroke, một công dân và là người tử vì cái được gọi là đầu cơ, đã bán những bức tranh của mình trong một cuộc đấu giá vào tuần trước.” Hai năm sau, chúng ta tìm thấy thuật ngữ này trong bài viết của Adam Smith. Một cuộc điều tra về bản chất và nguyên nhân của sự giàu có của các quốc gia (1776): “Một nhà thám hiểm táo bạo đôi khi có thể kiếm được một khối tài sản đáng kể nhờ hai hoặc ba lần đầu cơ thành công.” Việc xem xét cẩn thận sẽ dẫn đến khả năng hình dung và lợi nhuận. Điều đó không thú vị sao!
Tiền là kim loại, có hình dạng như đồng xu, được cân nhắc để phù hợp với hàng hóa thương mại của nó, sau đó được phi vật chất hóa dưới dạng séc hoặc thẻ tín dụng và hiện di chuyển kỹ thuật số từ ứng dụng này sang ứng dụng khác trong khi các loại tiền kỹ thuật số mới xuất hiện từ tính toán toán học. “Tất cả những gì rắn chắc đều tan vào không khí.” Đúng như những gì Marx có thể cảm nhận, thế giới kỹ thuật số ảo tưởng, ngày càng phù du không chỉ ảnh hưởng đến kỳ vọng về thế giới vật chất mà còn dựa vào những gì quen thuộc; hình ảnh chính trên trang web về tiền điện tử Ethereum cầu xin sự so sánh với hình ảnh của Raphael Trường học Athens (1508–11). Thành bang đó đưa tôi đến với bài tiểu luận “Văn hóa và Chính trị” của Hannah Arendt, trong đó cô xem xét quan niệm của người Athen về hai lĩnh vực trong tiêu đề của mình để cho thấy chúng ta đã hiểu sai cả hai lĩnh vực như thế nào. Vấn đề là “không chỉ không để giải quyết, một lần và mãi mãi, xung đột giữa văn hóa và chính trị — cuộc đấu tranh về việc người sản xuất hay người diễn xuất nên được hưởng đặc quyền — nhưng đúng hơn, hãy thổi bùng ngọn lửa của nó nhiều hơn nữa.

Văn hóa và chính trị là khác biệt, nhưng không đối kháng, bởi vì chúng phục vụ lẫn nhau bằng cách điều hòa lẫn nhau, thông qua các khuôn khổ thời gian riêng biệt. Đối với Arendt, chính trị không bao giờ được hy sinh phương tiện vì mục đích cuối cùng, và do đó luôn hiện diện trước những yêu cầu của thời điểm. Văn hóa hy sinh phương tiện cho các mục đích, bằng cách chặt cây để vẽ một bức tranh trên bảng gỗ hoặc, ngày nay, nhiều khả năng hơn, thông qua tác động của carbon để tạo ra điện cung cấp năng lượng cho căn phòng và máy tính; nó bỏ qua những gì hiện có để tạo ra những tác phẩm nghệ thuật sẽ tồn tại vượt ra ngoài thời gian nhất thời, mang theo suy nghĩ về một tương lai sẽ cần phải quay lại để tranh luận về những ý tưởng và giá trị được thể hiện qua tác phẩm. Arendt nhận thấy vấn đề là văn hóa và chính trị đã đánh đổi các mối quan hệ của chúng thành phương tiện và mục đích, với những kỳ vọng rằng văn hóa hiện nay đang phát huy tác dụng nhưng hiện nay nó không thể và chính trị được giải phóng khỏi diễn ngôn đạo đức.

Việc phân phối lại thông tin hợp lý do các đối tượng văn hóa tạo ra là tính thẩm mỹ, điều mà Jacques Rancière lập luận một cách đúng đắn là mang lại tính chính trị. Nghệ thuật định hình những khát vọng và mất mát, được quan sát một cách độc lập và so sánh với các tác phẩm khác, có thể bối cảnh hóa cách chúng ta đi đến những công thức hiện tại — chính xác là để đưa ra những yêu cầu chính trị ngày nay. Cách sắp xếp mọi việc có thể không còn hiệu quả nữa và những thứ bị mất có thể cần phải tìm lại. Các đối tượng văn hóa đại diện cho các giá trị vốn có của công nghệ, có thể là các phương pháp biểu diễn tính toán, kinh tế hoặc trực quan. Văn hóa cho phép chúng ta quan sát khi nào, như thế nào, tại sao và đối với ai những sự sắp xếp đó trở nên chiếm ưu thế hoặc có ý nghĩa, cũng như những gì chúng xóa bỏ hoặc che khuất.
Jean Baudrillard viết trong bài tiểu luận “Hướng tới điểm biến mất của nghệ thuật” về việc nghệ thuật đã bị quảng cáo và chủ nghĩa tư bản lấn át như thế nào. Khuyến nghị của ông khi đối mặt với sự hủy diệt của nghệ thuật là “sự biến mất phải còn tồn tại”. Giữa những điều mới lạ và một năm mới, tôi mong muốn điều tương tự.